Írások animációs filmekről, hosszra, formára és nemzetiségre való tekintet nélkül

Dot & Line

Dot & Line

Bucsi Réka harmadik filmje debütál a Berlinálén

2018. január 09. - Herczeg Zsófi

A február 15. és 25. között megrendezett Berlinalén versenyzik Bucsi Réka új filmje, a Solar Walk.

Ma hozták nyilvánosságra a 68. Berlinale rövidfilmes versenyprogramját, melyben szerepel Bucsi Réka Solar Walk című 21 perces animációja. A német fesztiválon debütált két éve Réka első egyedi filmje, a LOVE, valamint 2014-ben szintén a Berlinale Shorts programjában versenyzett diplomafilmje, a Symphony no. 42 is.

A Solar Walk egy kozmikus utazás, mely a káosz melankóliájának elfogadásáról szól az egyén és a naprendszer közötti tér és időbeli perspektívaváltásokon keresztül. Az alkotás iránti vágy az animáció egyedi és játékos textúráján keresztül mutatkozik meg.

bucsi_reka_solar_walk_01.jpg

Bucsi Réka: Solar Walk

A Solar Walk eredeti verziója egy 50 perces animáció, melyet a dán Aarhus Jazz Orchestra nevű zenekar koncertjének hátterében vetítenek, ebből készült egy fesztiváloztatásra szánt 21 perces vágat. A rövidfilm gyártása év végén fejeződött be, a hangdizájnere ismét Lukács Péter volt, a zenét pedig Mads Vadsholt dán alkotó szerezte hozzá.

A 68. Berlinalét 2018. február 15. és 25. között rendezik meg, a rövidfilmes szekciójában 22 ország 24 filmje versenyzik többek közt az Arany- és az Ezüst Medvéért. A rövidfilmes zsűri tagja Diogo Costa Amarante portugál filmrendező, aki elnyerte a legjobb rövidfilmnek járó Arany Medvét 2017-ben, valamint Mark Toscano amerikai filmes és kurátor, illetve Jyoti Mistry dél-afrikai filmkészítő és akadémikus.

bucsi_reka_solar_walk_03.jpg

Bucsi Réka: Solar Walk

Tovább

Rófusz Ferenc sorozatát díjazták Indiában

A Legjobb animációs film díját nyerte Rófusz Ferenc 13 részes Hoppi mesék című sorozatának Mindenki karácsonyfája című epizódja a 3. Nemzetközi Vad- és Környezetvédelmi Filmfesztiválon.

December 15. és 17. között rendezték meg a 3. Kalkuttai Nemzetközi Vad- és Környezetvédelmi Filmfesztivált (KIWEFF) Indiában, mely a vadon élő állatok és a természeti kincsek védelmét szeretné szolgálni. Ezzel a globális eseménnyel az a szervezők célja, hogy a látogatók és a résztvevők felismerjék a természetes élőhelyek jelentőségét és tudatosuljon bennük, hogy a vadállatok és a természet eredeti állapotának megőrzése és ápolása az emberek feladata. Az idei fesztiválon helyi és nemzetközi filmesek mutatkoztak be friss alkotásaikkal, amelyeket több száz nevezés közül válogattak a hivatalos programba. 

hoppi_mesek_mindenki_karacsonyfaja.jpg

Hoppi mesék: Mindenki karácsonyfája

A KIWEFF versenyprogramjába válogatták Rófusz Ferenc Hoppi mesék című sorozatának 13. részét, a Mindenki karácsonyfája című epizódot, mely a környezet megóvására és a környezettudatosságra hívja fel a figyelmet. A mesesorozat 13 része a Médiatanács Macskássy Gyula- és Dargay Attila-pályázatainak támogatásából készült 2016-ban. A sorozat egészestés változata, az Egy év Hoppifalván nemrég készült el, amely hamarosan látható lesz az M2-n, ezen kívül moziforgalmazást is terveznek az alkotók.

Tovább

Hova menjek animációt tanulni? #2

Korábban már foglalkoztunk a továbbtanulással, de most ideje újra elővennünk a témát, ugyanis december 22-én hirdették meg a 2018. szeptemberében induló képzéseket és ha valaki animációt szeretne tanulni, több felsőoktatási intézmény közül is választhat. Alább vázlatosan összeszedtük, hogy hányféle helyen és szakon lehet animációval foglalkozni, a felvételi eljárás pontos részleteit és határidőit a felvi.hu-n lehet elolvasni. 

MOME

Ha valaki animációt szeretne tanulni, valószínűleg a MOME az elsődleges célja, ahol alap- és mesterképzés is indul, mindkettő állami ösztöndíjas és költségtérítéses verzióban. A MOME erényeit valószínűleg fölösleges is annak sorolni, aki animációval szeretne foglalkozni, hiszen évek óta innen kerülnek ki azok a kortárs darabok, amik a világ fesztiváljain sikert sikerre halmoznak és az egyetem is Európa egyik legjobb animációs képzését nyújtja (nem véletlen választották 2016-ban az Év legjobb animációs iskolájának a zágrábi Animafesten). 

A MOME jelenleg a BME Z épületében található, mivel a zugligeti székhelyét újjáépítik. Nyílt napjuk ugyan már december 8-án volt, de tavaly még két időponton tartottak kipakolást, hátha idén is lesz, úgyhogy érdemes figyelni az oldalaikat. 

Az alapszakos animációs felvételiről itt és itt, a mesterszakosról pedig itt és itt lehet tájékozódni. A MOME honlapja itt, az animáció tanszék weboldala pedig itt érhető el.

METU

A Budapesti Metropolitan Egyetemen pár éve indult animációs alapképzés, 2015-ben pedig önálló animációs mesterképzés is. A METU-n alapképzésben csak önköltséges módon lehet animációt tanulni, magyar mellett angol nyelven is, mesterszakon viszont államilag támogatott helyekre is lehet jelentkezni az önköltséges mellett. A METU animációs képzése még viszonylag fiatalnak számít, de már van egy filmjük, ami ott van a kortárs magyar animáció élvonalában, méghozzá Dell'Edera Dávid Balkonja, ami az első METU-s film, mely támogatást nyert a Médiatanácstól. Nemrég pedig Bárczy Örs Hey Deer! című sokszorosan díjnyertes animációja került fel a netre, melyet METU diplomamunkájaként készített még 2015-ben.

A 2016 óta egyetemmé vált felsőoktatási intézmény még három időpontban várja nyílt napra az érdeklődőket: január 11-én, 27-én és február 8-án 10.30-tól a Rottenbiller utcai épületben. A nyílt napra regisztrálni itt lehet.

A METU oldalát itt lehet böngészni, az animációs alapképzésről itt, a mesterképzésről pedig itt lehet részletesen tájékozódni.

Tovább

Animációk a mozikban // 2018

Az alábbi filmek kerülnek idén moziforgalmazásba Magyarországon (a lista folyamatosan bővül és pontosítjuk a dátumokat).

Január 4.:

Február 8.:

  • Teheráni tabuk (Tehran Taboo | osztrák-német | 90 perc | 2017 | forgalmazó: Cirkofilm)

Tovább

Elhunyt Cseh András

90 éves korában elhunyt Cseh András animációs rendező, a Frakk és a Vackor című sorozatok alkotója.

Cseh András 1946 és 1951 között a Képzőművészeti Főiskolára járt, ahol Szőnyi István festő és grafikus tanítványa volt. A Pannónia Filmstúdióban az 50-es években rajzolóként, mozdulattervezőként vagy operatőrként dolgozott Macskássy Gyula animációin, például a A kiskakas gyémánt félkrajcárja (1951), a Két bors ökröcske (1955), az Egér és oroszlán (1957) vagy A telhetetlen méhecske (1959) című filmeken. De részt vett Csermák Tibor 1961-es A piros pöttyös labda című animációjának elkészítésében is mozdulattervezőként, Csermák 1966-os Futyuri mint detektív című filmjét pedig már közösen jegyzik rendezőként. A 60-as évektől olyan animációs sorozatokon is dolgozott rendezőként, mint az Arthur- és a Peti-széria.

foky_otto_dargay_attila_cseh_andras_szabo_szabolcs.jpg

Foky Ottó, Dargay Attila, Cseh András, Szabó Szabolcs 

"Izgalmas kettősség a magyar animációs film történetében, hogy a folyamatos művészi útkeresés és a népszerű szórakoztató termékek szépen megférnek egymás mellett, s ezt az egyensúlyozást jól szemléltetheti Cseh András életműve." – írta róla két éve Varga Zoltán a KAFF retrospektív válogatásának ajánlójában. Cseh András a 60-as évektől szerzői filmeket is készített, melyekről Varga így ír: "az akkor divatos kollázsanimáció fanyar humorral és fergeteges táncjelenetekkel dúsított példája A tapéta nem minden (1964); az egyszerre lírai és komikus hangvételű, a rajzfilm és a kollázs ötvözetét kínáló Áprilisi szél (1965); vagy a Nyersanyag (1968) vitriolos portréja egy ember életútjáról – a technikákat kombináló film alighanem elsőként mozgat gyurmát a hazai animációban."

Ám ahogy Varga Zoltán is írja, a szélesebb közönség nem igazán a szerzői filmjeiről, hanem az olyan papírkivágásos animációiról ismeri Cseh András munkásságát, mint az első papírkivágásos sorozatként 1971-ben indult és négy évadot megélt Frakk, a macskák réme, vagy a Kormos István pisze kölyökmackó történeteit adaptáló Vackor (1985).

cseh_andras_frakk_kaff.jpg

Frakk, a macskák réme

Dargayval mi is animációnak látjuk az egész világot

Az idén 60 éves Magyar Nemzeti Filmarchívum december 22. és január 12. között 61 filmet tett elérhetővé online. 

A 2017 januárjától a Magyar Nemzeti Filmalap igazgatóságaként működő Filmarchívum január 12-ig 61 magyar alkotást tett közzé a vimeo csatornáján, melyek közt egészestés és rövidfilmek, valamint dokumentum- és portréfilmek is vannak. A közzététellel az volt a céljuk, hogy a közönség könnyen elérje és megismerje a filmtörténet klasszikusainak néhány darabját, illetve betekintést nyerjen az intézmény munkájába és a magyar filmtörténet korszakaiba. A Filmarchívum által elérhetővé tett filmek teljes listája ezen a linken található.

A Filmarchívum az animációkkal nem volt túl bőkezű, ugyanis a 61 film közé pusztán a Szaffi (1984) került be, illetve a nemrég megjelent Dargay Attila gyűjtemény portréfilmje, melyben Dargay özvegye, Henrik Irén operatőr mesél a Pannónia Filmstúdióban töltött időszakról. 

A 18 perces filmből kiderül többek közt, hogy Henrik Irén kezdetben kifestőként dolgozott a Pannóniában, majd a kíváncsisága hajtotta tovább az operatőri munka felé, amivel az animációs stúdióban találkozott először. Az operatőri munka elengedhetetlen kellékét, egy kamerával összeszerelt asztalszerkezetet is bemutat, de láthatjuk a Vuk képes forgatókönyvét, és azt is megtudhatjuk, hogy Nepp József javaslatára nyúlt vissza a Vukhoz Dargay, aki addigra már képregény formában is feldolgozta a kisróka történetét. 

De nemcsak Henrik Irén visszaemlékezéseit, hanem archív felvételeket is láthatunk a videóban. Az idén 90 éve született Dargay, aki animációnak látta az egész világot, az egyik ilyen felvételen maga mondja el, hogy Macskássy Gyula reklámgrafikával foglalkozó munkaközösségébe mindenesként került mint aki "elviszi a munkát a nyomdába, aki elhozza a pénzt a bankból, aki leszalad tízóraiért és befűt." Később ez a csapat próbálta meg bebizonyítani, hogy Magyarországon igenis van létjogosultsága a rajzfilmeknek, így kezdtek reklámanimációkkal foglalkozni a háború után (erről részletesen a Macskássy Gyula életét feldolgozó könyvben lehet olvasni). Mivel akkoriban nem volt itthon animációs képzés, ezért Macskássyék az itthon szinkronizált Disney-filmek megmentett munkakópiáiból tanulták meg a szakmát. Ugyan Dargayt a magyar Disney-ként emlegetik, de Henrik Irén kiemeli, hogy maximum a filmjeik dramaturgiájában vannak hasonlóságok, és hogy az egérstúdió és Dargay is ugyanazt a mozgatást, a gömbkonstrukciót használta, amivel sokkal szabadabban lehetett a figurákat rajzolni és mozgatni.

Képek a Rendhagyó történetek című portréfilmből (Forrás: Dargay Attila gyűjtemény / Filmarchívum)

Tovább
süti beállítások módosítása