Nyilvános az egyik legfontosabb animációs esemény, az Ottawai Nemzetközi Animációs Fesztivál programja, melybe öt magyar animáció került. A fesztivált online rendezik meg ősszel.

Észak-Amerika legnagyobb animációs fesztiválja, az Ottawai Nemzetközi Animációs Fesztivál (OAIF) sok más filmes eseményhez hasonlóan online térbe költözik szeptember 23. és október 4. között. A szervezők közel 2000 nevezés közül választottak ki 92 rövidfilmet, sorozatot és VR munkát, hat nagyjátékfilmet és 16 kanadai diákfilmet, valamint 41 alkotás került a panoráma blokkba, köztük kanadai és nemzetközi rövidfilmekkel, illetve diákfilmekkel. A programba öt magyar alkotás került.

Daniel Gray: Hide

A narratív rövidfilmes versenybe került Daniel Gray Hide című kisfilmje, melyet tavaly pitcheltek az Annecy-i Nemzetközi Animációs Fesztiválon, ahol elnyerte a Ciclic Prize-t és a NEF Animation Prize-t. A Hide főszereplője egy testvárpár, akik bújócskát játszanak egy lakásban. Az egyikük megtalálja a tökéletes búvóhelyet, ám kicsit később kikukucskálva azt látja, hogy a bátyja abbahagyta a játékot, és az élet megy tovább nélküle. A Hide írója, rendezője és látványtervezője Daniel Gray. A 10 perces, felnőtteknek szóló animáció a magyar CUB Animation (producer: Szederkényi Bella, Gelley Bálint), a francia La Cellule Productions (producer: Marion Barré, Soyo Giaoui), valamint a National Film Board of Canada (producer: Maral Mohammadian) koprodukciójában készül.

A Nemzeti Filmintézet támogatásával Tomi, Polli és a Ház Szelleme címmel készül egész estés bábanimáció cseh-szlovák-magyar koprodukcióban.

Filip Pošivač cseh rendező debütáló egész estés filmje, a Tomi, Polli és a Ház Szelleme a 6-9 éves korosztálynak szóló családi bábanimáció lesz. A történet karácsony előtt játszódik, helyszíne egy ódon bérház, ahol a sötétség uralkodik. Ebben a házban lakik édesanyjával Polli, és egy különös kisfiú, Tomi, akinek egy rejtélyes betegsége van: vakítóan vilángol az egész teste, emiatt a szülei nem engedik ki az utcára. Tomi és Polli hamar összebarátkoznak, ám körülöttük egyre fokozódik a sötétség - amihez talán a ház többi lakójának ármánykodása is hozzájárul. A két gyerek felkerekedik, hogy kiderítse hova tűnik minden fény és vajon mit rejtegethet a házmester az üvegházában.

A Tomi, Polli és a Ház Szelleme karakterei (Forrás: Filmfabriq)

Július 16-tól vetítik a hazai mozik Lorenzo Mattotti Medvevilág Szicíliában című animációs filmjét, mely részben magyar animátorokkal, a Kecskemétfilm stúdiójában készült.

Lorenzo Mattotti első egész estés animációja a 72. Cannes-i Nemzetközi Filmfesztivál Un Certain Regard szekciójában mutatkozott be, számunkra pedig azért is különleges, mert erősen magyar vonatkozású: a Medvevilág Szicíliában gyártása részben a Kecskemétfilm stúdiójában zajlott, magyar alkotókkal. A nagy múltú magyar stúdió az olyan klasszikusok mellett, mint a Magyar népmesék, a Leó és Fred vagy a Vízipók-csodapók, külföldi megrendeléseken is gyakran dolgozik, így olyan Oscar-jelölt alkotások is a nevéhez fűződnek, mint A vörös teknős, a Kells titka vagy a Chico és Rita. Ezt a látványvilágában lenyűgöző, történetében sokrétű és szakmailag is magas színvonalú animációkból álló sort folytatja a francia-olasz koprodukcióban készült Medvevilág Szicíliában is.

Medvevilág Szicíliában

125 évvel ezelőtt, július 20-án született Moholy-Nagy László, a nagy szellemi és technikai újító, világhírű magyar művész. Munkásságát a világ számos országában jól ismerik, művei az aukciókon rekordáron forognak, az alkotásaiból összeállított kiállítások London, New York, Chicago és Los Angeles legnagyobb múzeumaiban hatalmas látogatóközönséget vonzottak az elmúlt években. A világban egyvalamit tudnak kevesen a 20. század eme meghatározó kísérletező, innovatív alkotójáról, mégpedig azt, hogy magyar volt.

Az évforduló alkalmából a művész nevét viselő Moholy-Nagy Művészeti Egyetem (MOME) rendhagyó audiovizuális kampányt készített, amelyet július 20-án, Moholy-Nagy László születésnapján mutatnak be a hazai médiaszolgáltatók, online médiumok, valamint a külföldi magyar intézetek.

Darabos Éva, Kádár Melinda, Korcsok Lili, Mákó Bori: Moholymotion

Júliusban tíz szuper MOME Anim film kerül fel végleg a netre, melyek ifjúkori tapasztalatokat és öregkori emlékeket dolgoznak fel, szólnak a magányról, a féltékenységről, a boldogságkeresésről, transzgenerációs problémákról, vagy éppen teljesen elrugaszkodnak a valóságtól és egy kísérteties bérházba vagy az űrbe röpítenek minket. Ötödikként Wunder Judit Kötelék című diplomafilmjét láthatjuk.

A Kötelék főhőse egy magányos nő, aki mindennapos rutinját a macskapárja és a rá való várakozás köré szervezi. A nő magánytól való félelme háttérbe szorít mindent, ami kiadná saját személyiségét, mert minden tevékenységét és gondolatát másnak rendeli alá – csak hogy ne legyen egyedül. A hatalmas, fekete macska a történet előrehaladtával egyre szimbolikusabbá válik, egy olyan illúzióvá, amit csak a nő tart fent magában, ezt az illúziót pedig továbbra is támogatva az ábrándjaival és tetteivel. De vajon meddig tartható fent ez a képzelgés, ha semmit nem kap viszont az ember...

Wunder Judit animációja néhány motívumában összekapcsolható Andrasev Nadja A nyalintás nesze című filmjével: a Kötelék is a (női) magányról szól, melyet szintén egy nő és egy macska intim kapcsolatán keresztül mutat be, hasonlóan szürreális módon, és szintén egy novella alapján készült, pontosabban inspirációként szolgált hozzá. Judit filmje ráadásul növeli azon hazai animációk számát is, melyben szimbolikusan jelenik meg a szerelmi együttlét, akárcsak Tóth Luca Superbia vagy Bárány Dániel Házibuli című rövidfilmjeiben.

Wunder Judit: Kötelék

Júliusban tíz szuper MOME Anim film kerül fel végleg a netre, melyek ifjúkori tapasztalatokat és öregkori emlékeket dolgoznak fel, szólnak a magányról, a féltékenységről, a boldogságkeresésről, transzgenerációs problémákról, vagy éppen teljesen elrugaszkodnak a valóságtól és egy kísérteties bérházba vagy az űrbe röpítenek minket. Negyedikként Bárány Dániel Házibuli című diplomafilmjét láthatjuk.

Bárány Dániel 2015-ös diplomamunkája egy házibuli alakulását mutatja be a kezdetétől a végéig. A szolid iszogatást és cseverészést tánc és muzsika követi, a buliba egyre több vendég érkezik. Olyannyira felöntenek a garatra, hogy elszabadulnak az indulatok, aminek következtében a mulatság katasztrófába torkollik. A film fő inspirációja Boris Vian Venyigeszú és Plankton című regénye volt.

Dani elképesztően jól kapcsolja össze a metamorfózisos, cselekmény nélküli animációk formáját a történetmeséléssel, ami már egy korábbi munkájában, a Bemelegítőben is látszik. Bár mindkét filmje inkább egy pillanatot mutat be, ezt viszont megtölti sűrítéssel, játékossággal, sokszor már pszichedelikus elemekkel. Ezáltal olyan dinamikát ad a filmjeinek, ami berántja az embert az események közepébe. A Házibuli nem egyszerűen egy poénokra épülő rövidfilm, hiszen nem is igazán a humoros eseményeket tartalmazó történet fogja meg a nézőt, hanem az elbeszélés módja, ami meg éppen ez a folyamatos, őrületes átalakuláson alapuló forma.

Bárány Dániel: Házibuli