Már másfél éve lehet tudni, hogy Wes Anderson újra animációs filmet készít, de eddig csak annyi volt biztos, hogy ez is stop motion lesz és hogy kutyákról fog szólni. A rendező még mindig fukarkodik az információkkal, de nemrég elejtett pár mondatot a készülő filmről.

Anderson első animációja a 2009-es Fantasztikus Róka úr volt, amely szintén stop motion technikával készült és szintén állatszereplői voltak, az Isle of Dogs viszont a jelek szerint csak technikájában fog hasonlítani hozzá. A most készülő film Japánban játszódik és egy fiatal fiú elveszett kutyája utáni bolyongását követi nyomon. Ám a stop motion technika, a gyerek főhős és az állatszereplők nem jelentik azt, hogy családi film kerekedik belőle.

(Forrás: Mark Dingo Francisco, Behance)

A rendező nemrég vett részt egy ARTE Cinema által szervezett mesterkurzuson, ahol még mindig szűkszavúan nyilatkozott a készülő filmmel kapcsolatban, de két meglepő ihletforrást azért elejtett. Anderson gyerekként imádta az Amerikában népszerű Rankin/Bass-féle karácsonyi tévés különkiadásokat. Ahogy mondta, mindig is szerette a Ray Harryhausen típusú figurákat, de ezek a bábfilmes tv-speciálok voltak azok, amelyek igazán hatottak rá. A készülő film másik ihletője a valaha élt leghíresebb japán filmrendező, Akira Kurosawa, akinek munkássága szinte az egész amerikai filmipart megihlette már a maga korában is. Anderson elmondása szerint az Isle of Dogs egy egészestés animációs Kurosawa-homage lesz, majd hozzátette, hogy a filmet sokkal inkább inspirálta Akira Kurosawa, mint a stop motion animációk. 

Anderson kijelentése után valóban messze fog állni az Isle of Dogs a Fantasztikus Róka úrtól, legalábbis szellemiségében biztosan, és valószínűleg sokkal kevésbé lesz popcorn- vagy családi film, mint Roald Dahl könyvének adaptációja. Ami persze nem baj, sőt, talán végre elrugaszkodik a tőle megszokottól és a saját, félreismerhetetlen 'wesandersonos' stílusában egy újfajta látásmódot jelenít majd meg. 

Az Isle of Dogs tervezett bemutatója 2018-ban lesz a tengerentúlon és többek közt olyan színészek kölcsönzik a szereplők hangjait, mint Bill Murray, Tilda Swinton, Jeff Goldblum, Edward Norton, Greta Gerwig, Scarlett Johansson és Yoko Ono. 

Március 22-én a Katona József Színház Sufni színpadán tartják a Candide Werk: Performansz és pop-up kiállítást, melyen a Candide animációs filmsorozat munkálataiba nyerhetnek bepillantást az érdeklődők kiállítás és filmszinkron performansz formájában. 

Budapesten épp most készül egy formabontó, bevállalós rajzfilm-adaptáció Voltaire Candide című 18. századi remekművéből. A Candide Werk: Performansz és pop-up kiálltás eseményen a 13 részes, egyenként 7 perc hosszúságú filmsorozat készítésének műhelytitkaiba adnak betekintést mindazoknak, akiket érdekel, hogy a kortárs progresszív animáció merre tart, és milyen lehetőségeket tartogat ma az animáció és a színház találkozása.

A készülő film főszereplőinek szinkronhangjai olyan kiváló színészek, mint Máté Gábor (Pangloss), Rajkai Zoltán (Candide) és Jordán Adél (Kunigunda). Iványi-Bitter Brigitta kreatív producer és Báthory Orsi szinkronrendező segítségével az eseményen látható lesz hogyan is készül a rajzfilm szinkronizációja, és mi minden alakulhatna másképp, mint a végleges verzióban.

Voltaire 18. századi műve, amely egyszerre kalandregény és filozófiai gúnyirat, ebben a szabad rajzfilmes adaptációban is megőrzi szatirikus felhangját, a kortárs társadalmi-politikai állapotok iránti kritikus attitűdjét. Az eredeti mű a középiskola 2. osztályában kötelező olvasmány, ezért a sorozat legfőbb célközönsége a tinédzserek és a fiatal felnőttek, amely a film vizuális stílusát is meghatározza. A mű adaptációja részben követi az eredeti mű cselekményét, de több ponton kortárs vonatkozások is beágyazódtak a narratívába. Kreif Zsuzsanna rendező és Zétényi Borbála art director egyaránt Kovásznai György 60-70-es évekbeli avantgárd rajzfilm-rendezői stílusát tekintik előfutárnak.

A performansz után a Candide stilljeit bemutató kiállítás látható a Sufni előterében. A képek megvásárlásával a film biztos befejezéséhez járulhatnak hozzá az érdeklődők. A kiállítás 2017. április 20-ig látható.

Időpont: 2017. március 22. szerda 15.00

Helyszín: Katona József Színház, Sufni színpad (1052, Petőfi Sándor utca 6.)

Facebook-esemény

Alább egy kis ízelítő az ötödik epizódból, melyben már Máté Gábor szinkronizálja Pangloss doktort, aki Kulka Jánost váltotta a szerepben az első két rész után.

Április 27-én ismét egészestés magyar animációs film kerül a mozikba, a Berg Judit forgatókönyve alapján készült Lengemesék, mely felidézi a Vízipók-csodapók történeteket és a klasszikus magyar animáció fénykorát.

Berg Judit, József Attila-díjas író, már több mint húsz gyerekeknek szóló könyvvel járult hozzá a magyar irodalom kincseinek bővítéséhez. A méltán híres Rumini sorozata 2007-ben elnyerte az Év Gyermekkönyve címet, több idegen nyelven is megjelent, és már számos budapesti általános iskolában kötelező olvasmány. 

Népszerű Lengemesék sorozatának kötetei az évszakok köré szerveződnek és a legkisebb korosztályt – a bölcsődéseket, óvodásokat, kisiskolásokat – szólítják meg. A Lengemesék egyes epizódjait eddig animációs sorozat formájában ismerhette meg a közönség: a Nádtengeri Nyár című mesekönyv animációs adaptációja, a Lengemesék – Nyár a nádtengeren a Cinemon Stúdióban készül Pálfi Zsolt rendezésében, a könyveket is illusztráló Timkó Bíbor látványtervei alapján. A széria 2014-ben 6 részre kapott támogatást a Médiatanács Macskássy Gyula-pályázatán, 2016-ban pedig újabb 7 epizódra a Dargay Attila-pályázaton. 

Nemrég viszont egészestés film készült a lengék kalandjaiból. A 64 perces film forgatókönyvét Berg Judit saját meséje alapján írta, és ugyan sok animációt felhasználtak a már meglévő, több mint 100 percnyi legyártott sorozat-anyagból, a script teljesen új lett. A gyártást a Cinemon Stúdió önerőből finanszírozta, tehát nem Filmalapos támogatásból készült az egészestés Lengemesék. A film rendezője szintén Pálfi Zsolt és szintén Timkó Bíbor látványtervei szolgáltak alapul az animációhoz. A karakterek többek között a Kossuth- és Jászai Mari-díjas Kubik Anna, valamint a Kossuth- és Liszt Ferenc-díjas Faragó András (Sulyom király) hangján szólalnak meg. 

A Lengemesék április 27-én kerül a mozikba, forgalmazója a Vertigo Média, producere pedig Temple Réka.

A lengék a Nádtenger apró, de bátor, zöldbőrű őrei. A gyerekeket csak akkor avatják őrzővé, amikor bebarnul a hajuk. Addig viszont unalmas az élet, mivel zöldhajúként tilos nádirigón repkedni, vízre szállni, sőt még a békaderbin sem vehetnek részt. Füttyös Vilkónak legnagyobb álma, hogy végre ő is őrző lehessen, ám a kíváncsisága folyton bajba sodorja. Amikor azonban a Nádtenger ellenségei, a harácsok, a hattyúkkal szövetkeznek, az egész tó veszélybe kerül. Az őrzők tehetetlenek, de Vilkó vakmerő tervet eszel ki, hogy megmentse otthonát és fogságba esett barátját, Táltost. Szerencsére nincs egyedül, mert Nagyapó, a vízisiklók és a békák is a segítségére sietnek.

Március 16-tól jön a 10. Észt Filmhét, ahol négy nap alatt négy vadonatúj játékfilmet vetítenek a Művész moziban, és az észt animáció rajongóit sem hagyják cserben a szervezők. Vadul bulizó észtek a 90-es évekből, fokozódó feszültségek a vadregényes északi tengerparton, abszurd kémtörténet szerelmi szállal, bonyodalmak a pólusok körül – ilyesmire számíthatnak azok, akik jegyet váltanak a filmekre. A filmvetítések mellett vendégek is lesznek: két elsőfilmes rendező, Triin Ruumet és Vallo Toomla, valamint az észt animáció egyik ásza, Ülo Pikkov.

A 10. Észt Filmhét keretében két animációs blokk látható: március 18-án 16.30-tól Ülo Pikkov retrospektív, március 19-én 16.30-tól pedig az új észt animációkból látható válogatás a Művész moziban. A teljes program a Művész mozi oldalán olvasható.

Időpont: 2017. március 16-29.

Helyszín: Művész mozi (1066 Budapest Teréz körút 30.)

2017. március 18. 16.30 Huszárik terem

Válogatás Ülo Pikkov filmjeiből (77')

Ülo Pikkov az élő észt animációs legenda, Priit Pärn tanítványa volt. Filmjei állandó vendégei a világ animációs fesztiváljainak, és nem ritkán díjjal térnek haza. Rendez, producerkedik, animációt oktat az Észt Művészeti Egyetemen, egy animációelméleti könyv szerzője. A vetítés után élőben lehet faggatni.

ÜRES TÉR (Tühi ruum)
(r: Ülo Pikkov, 2016, észt, 10'18", gyártó: Nukufilm)

A dokumentumfilm és a bábanimáció esztétikáját ötvöző film alapjául Leonhard Lina, az Észt Köztársaság egykori tisztjének története szolgál, aki a szovjet időkben a letartóztatás elől bujkálva 11 évet töltött egy pincében. Hogy honvágyát enyhítse, kifaragta otthonának kicsinyített mását.

TIK-TAK
(r: Ülo Pikkov, 2015, észt, 9'00", gyártó: Nukufilm)

Az órásmester az időt figyeli, a műhelyében lakó egér pedig az órákat… A Tik-Tak az időt és annak végzetességét jeleníti meg. Az idő metafizikai jellegét kiemelendő az alkotók rengeteg régi órát és óraalkatrészt használtak fel a filmben. Mindannyiunknak „saját idő” adatott, bár a mi időnk valójában ezernyi különböző „időből” áll – ahogy a testünkben minden egyes sejtnek megszabott ideje van az életre és az elmúlásra.

A Japán Animációs Rövidfilm Fesztivál a Tokiói Művészeti Egyetem Film- és Médiakutatási Posztgraduális Képzésének Animáció Szakirányával közös szervezésben jött létre, hogy a japán művészi animációt népszerűsítse Magyarországon.

A Tokiói Művészeti Egyetem Japán legnevesebb művészeti egyeteme. A posztgraduális képzés 2005-ben indult film szakirányon, majd 2008-ban kiegészült az animáció szakiránnyal. Az intézet ekkor kapta mai nevét és lett belőle Film- és Médiakutatási Posztgraduális Képzés. A fesztivál első napján két blokkban vetítünk filmeket az animáció szakirány hallgatóinak munkáiból. A második napon válogatás látható az egyetem professzorának, Ito Yuichinek az animációiból, ami után Ito professzor beszél röviden munkásságáról. A fesztivál zárásaként az Anime Tamago projekt két filmje látható.

A filmeket japán nyelven, angol felirattal és választható magyar hangalámondással vetítik. 

Időpont: 2017. március 16-17. 18.00-21.00

Helyszín: Toldi Mozi (Budapest, Bajcsy-Zsilinszky út 36-38.)

Jegyár: 500 Ft/nap, napijegyek a Toldi mozi pénztárában kaphatók.

PROGRAM

2017. március 16. csütörtök 18.00-19.00

Tokiói Művészeti Egyetem – Rövidfilmek I. (59’ 53”)
(Gyermekprogram nem csak gyermekeknek)

Az I. szekció animációi elsősorban a gyerekeket célozzák meg, azonban a felnőttek számára is remek kikapcsolódást nyújtanak, hiszen általuk betekintést nyerhetnek a japán kultúra különböző szegmenseibe.

• Googuri Googuri (r: Yoshiko MISUMI, 2010, 8’22”)
• A Gum Boy (r: Masaki OKUDA, 2010, 3’48”)
• Part Blue (r: YungSung SONG, 2010, 4’16”)
• Fully Cooked For You (r: Yuka IMABAYASHI, 2011, 3’44”)
• The Cloudy Dog Talk About (r: Asami IKE, 2012, 3’30”)
• Twins in Bakery (r: Mari MIYAZAWA, 2013, 4’55”)
• Playground (r: Ryosuke OSHIRO, 2013, 5’09”)
• Fox Fears (r: Miyo SATO, 2015, 7’28”)
• Who's There (r: Kojiro INOUE, 2015, 1’25”)
• Japanese Chess (r: Moe KURIBARA, 2016, 3’44”)
• Brick Games (r: Man Yee LAM, 2016, 3’22”)
• In a Pig's Eye (r: Atsushi WADA, 2010, 10’10”)

Masaki OKUDA: A Gum Boy

Februárban több olyan animációs rövidfilm is elérhetővé vált online, amik pár éve csak úgy taroltak a fesztiválokon: például Chintis Lundgren-től a Life with Herman H. Rott, Daisy Jacobs Oscar-jelölt diplomafilmje, a The Bigger Picture és Frederic Siegel Ruben Leaves című rövidje. Ducki Tomek pedig új klippel jött ki, amit szintén imádunk, akárcsak a korábbi videóit. Rövid hónap, rövid animációk, nézzetek minél többet!

A korábbi hónapok animjai itt vannak.