150 millió forintos keretösszeggel április 3-ig ismét elérhető a Filmintézet időszakos pályázata filmes képzést folytató intézmények és producerek számára egyaránt. A Nemzeti Filmintézet elkötelezett a fiatal alkotók támogatásában és kiemelt figyelmet fordít az egyetemi programok hallgatóinak támogatására. A Diák-Oscar-díjtól a Berlinale Kristály Medvét elnyerő alkotóig számos ifjú magyar tehetség tűnt fel diplomafilmjével az elmúlt időszakban. 

Már elérhető a Nemzeti Filmintézet időszakos pályázata filmes képzést folytató intézmények számára, amely nappali tagozaton végzős hallgatók diplomamunkáinak gyártásához biztosít finanszírozást. Pályázatot nyújthatnak be a filmrendező, egyéb filmművész, okleveles animációs filmrendező művész, média design és filmtudomány (filmkészítő szakirány) szakos hallgatókat nappali tagozaton képző felsőoktatási intézmények, továbbá az intézményekkel jogviszonyban álló producerek, filmelőállítók is a diplomafilmekre vonatkozó csomagtervekkel.

Március 27-én mutatják be a magyar mozikban Macedónia első egész estés animációját, a John Vardar vs a Galaxist, mely egy izgalmakkal és fordulatokkal teli történet barátságról, toleranciáról, szerelemről és a béke fontosságáról. A filmet többek közt a Nemzeti Filmintézet támogatta, egy része pedig a hazai Umatik stúdióban készült. 

John Vardar (magyar hangja Markovics Tamás), a nem túl sikeres színész egy napon megpillant egy furcsa fénysugarat, amelyet egy földönkívüli űrhajó vetít rá és amely rögtön el is rabolja hősünket. Az égi járműben robotok veszik körül. John tehát fogollyá válik az űrhajó kapitánya, Zark (Kapácsy Miklós) intergalatikus “állatkertjében”. A börtönben megismerkedik Mortaar-ral (Bolla Róbert), egy volt Brutos parancsnokkal és Bitsmóval, a Hekkerrel (Karácsonyi Zoltán), két gonosz, de vicces lénnyel.

Kiderül, hogy Zark ámokfutása alatt a Brutos-ok meghódították szinte az egész galaxist. Így Mortaar és Bitsmo elhatározzák, hogy ellopják az űrhajóról az univerzum legveszélyesebb fegyverét, a V.M.K-t (Valóságmódosító Készülék), amelyet Zark fejlesztett ki.  Zark azonban, hogy elrejtse a fegyvert, John tudta nélkül annak fejébe ülteti azt, így attól kezdve minden, amit John kimond, valósággá válhat...

Júniusban Magyarország lesz a díszvendég az Annecy-i Nemzetközi Animációs Filmfesztiválon. A hazai animáció 110 éves jubileumát ünnepelve a szakma legfontosabb eseményén fókuszban lesznek a legnagyobb alkotók, műhelyek, élvonalbeli gyártók és nem kevésbé a legifjabb tehetségek. A fesztiválra készülve a Friss Hús pitchfórumot szervez az Annecy-ban bemutatkozó fiatal magyar tehetségek kiválasztására.

Minden várakozást felülmúló szakmai érdeklődés övezte az első Magyar Animációs Pitchfórumot: összesen 53 pályázat érkezett be a különböző kategóriákban. A pályázat révén a magyar alkotók esélyt kapnak arra, hogy bemutatkozzanak az Annecy-i Nemzetközi Animációs Filmfesztivál Magyarország számára dedikált pitchprogramján, amelyet annak köszönhetően rendeznek meg, hogy 2025-ben hazánk lesz a világ legrangosabb animációs fesztiváljának a díszvendége.

Balogh Mirjána Wish You Were Ear című MOME Anim diplomafilmje a 75. Berlinale Generation 14+ szekciójában versenyzett, ahol elnyerte a legjobb rövidfilmnek járó Kristály Medvét.

A Wish You Were Ear egy olyan világban játszódik, amelyben ha egy pár szakít, el kell cserélniük egy testrészüket. Az emberek így nemcsak szó szerint elveszítik egy részüket, de magukkal is hordozzák minden volt kapcsolatukat. Két, egymással kapcsolatban álló ember egymást akarva-akaratlanul formálja, a közösen megélt idő alatt történt változások pedig őket is alakítják, a részükké válnak. Az alkotó a testrészekkel a kapcsolatok transzformáló hatására reflektál, minden idegen rész egy-egy újabb változást szimbolizál.

Balogh Mirjána MOME Anim diplomafilmje péntek este elnyerte a Kristály Medve díjat. A Kristály Medvét (Crystal Bear) a legjobb egész estés film és a legjobb rövidfilm kapja a Generation Kplus és Generation 14+ programjából. Ahogy a MOME Anim Facebook oldalán olvashatjuk, "a díj azért is fontos, mert kiemeli azokat a filmeket, amelyek érzékenyen és hitelesen dolgozzák fel a gyermekeket és fiatalokat érintő társadalmi, érzelmi és kulturális kérdéseket."

A nemzetközileg elismert szakember, Jill Gilbert tart előadást a kreatív animációs piac lehetőségeiről február 25-én a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen. Az előadás a Nemzeti Filmintézet Fast Forward Programjának keretében valósul meg és értékes ismereteket nyújt az animációs alkotóknak ötleteik megvalósításában.

Jill Gilbert, a kreatív vállalkozások és márkaépítés szakértője olyan neves cégeknél dolgozott stúdióvezetőként mint a Walt Disney, a Paramount Animation és a Technicolor. A szakember az animációs iparág fejlődési lehetőségeiről és a sikeres projektek kialakításának alapjairól tart előadást. A résztvevők megismerkedhetnek a fejlesztési és prezentációs folyamatokkal, a piaci környezet sajátosságaival és azzal, hogyan találhatnak partnereket és terjesztési lehetőségeket animációs filmötleteik számára.

Angry Birds: Summer Madness

Vízió, gesztus, kísérlet – 111 éves a magyar animációs művészet címmel a magyar animáció történetét, a legjelentősebb alkotókat és filmjeiket mutatja be a Műcsarnok új, péntektől látogatható kiállítása, mely április 27-ig várja az érdeklődőket.

Az animáció kezdettől természetes rokona a képző- és zeneművészetnek, de akár a színház- és táncművészetnek is. Az első fekete-fehér vonalak életre hívásától a való és valótlan világok tökéletes illúzióját megteremtő vizuális konstrukciók megalkotásáig gazdag és változatos utat járt be a műfaj. Az animációs művészet abban is kivételes alkotói terület, hogy a nagy technológiai (sőt társadalmi) változások mellett is érvényes tudott maradni a legegyszerűbb megjelenési formáiban, vagyis egy néhány perces mű ugyanolyan érvényű és hatású műalkotás lehet, mint a gigantikus, legújabb technológiát alkalmazó „nagymozi” produktumai. Az alkotói gesztus, a személyes kézjegy érzékletes jelenléte kivételesen fontos eleme a műfajnak, és a magyar animációs művészet egyedülállóan gazdag izgalmas egyéniségekhez kötődő alkotásokban, nagyívű alkotói életművekben és határművészeti kísérletekben.

Részlet a kiállításról (Fotó: MTI/Lakatos Péter)