Írások animációs filmekről, hosszra, formára és nemzetiségre való tekintet nélkül

Dot & Line

Dot & Line

Két magyar animáció is a hétvégén fog debütálni a tévében

2016. május 24. - dotandline

Ulrich Gábor Balansz, valamint Koós Árpád és Klingl Béla  Hunor című legújabb, Médiatanács által támogatott animációját május 29-én este fogja sugározni az M2.

Koós Árpád és Klingl Béla Hunor című sorozatának pilot epizódja 2013-ban nyert támogatást a Médiatanács Macskássy Gyula-pályázatán. A sorozat főhőse Hunor, a Magyar Szuperhős, aki a rendszerváltás után rokkantnyugdíjasként tengeti az életét. A múltja miatt meghasonlott önmagával – hiszen régen úgy gondolta, hogy jót cselekszik. Miután – egy SZTK-s félrekezelés miatt – újra emberfeletti képességekre tesz szert, már titokban műveli a szuperhős tevékenységét. Ahogy epizódonként legyőzi az új fenyegetéseket, továbbra is kételyek gyötrik, hogy vajon ismét jól tette-e, amit tett. A 12 perces pilotban Thuróczy Szabolcs, Szabó Simon, Czető Zsanett, Elek Ferenc, Vári Attila, Mikula Sándor, Fehér Péter, Papucsek Vilmos és Téglás Juci kölcsönzi a szereplők hangjait.

A pilot epizód a Rend címet kapta, ezt május 29-én 23.15-kor, illetve május 30-án 4.45-kor lehet megnézni az M2-n.

Ulrich Gábor Balansz című egyedi filmterve 2014-ben kapott támogatást a Médiatanács Macskássy Gyula-pályázatán. A hatperces film május 29-én 23.25-től látható az M2-n, az ismétlés pedig május 30-án 5 órakor lesz.

A világ oszlop, tenyérnyi tetején áll az ember. Az egyensúly kényes, az út bukások és kapaszkodások szépséges sora. Ám az életharcok kilengései egyre letisztultabb válaszokat adnak a nagy kérdésekre. Hol találunk lelki épségre, s hol valós értékre? Megtaláljuk-e az értelmet az örök körforgásban?

 

Egy órányi magyar animáció a Toldiban

Május 19-én, a Toldi moziban volt a Drastik Putto első videoklipjének bemutatója, melyet a MOME animáció szakán végzett Máté Andris készített. A szervezők a Dot & Line-t is felkérték egy animációs blokkra, melybe olyan kortárs darabokat válogattunk, amelyek kapcsolódnak a Mohaember klipjének trashy stílusához. 

13167417_874188659374045_940616304_n.jpgVetítettük Bera Nándor low-budget fa-melodrámáját, a Fákat, Farkas Juli rejtélyekkel teli birodalmának firkás sztoriját, az Izmos királylányokat, a Hegyi Olivér-Németi Fanni-Szénási Marcell trió balul elsült vidámparki randiját, a Vidámparki kalamajkát, Bárány Dani metamorfózisos tivornyáját, a Házibulit, Mariai Gábor négy nap alatt készült bosszúfilmjét, a Rascal Redemption-t, Gellár Csaba fekete humorú, sötét népmese-szériájának, a Blackwood pilot epizódját, a Hogyan írjunk Blackwood cikket? című részt, illetve Turai Balázs Oligarchia című szatirikus websorozatának egyik részét, a Turul Tours-t. De voltak még rövidebb rövidfilmek is: Ottlik Anna Hamlet-adaptációs őrülete, a Teadélután, Mákó Bori abszurd hangjátékra készült párpercese, a Két éve, valamint Tóth Luca frusztrációs szürreálját, a Same old, same old-ot. És persze nem lehetett kihagyni egy ilyen válogatásból Kovásznai Györgyöt sem, akinek köpönyegéből bújt ki a legtöbb hazai kortárs animációs alkotó, így a Körúti esték című filmjét is műsorra tűztük.

A Drastik Putto klipje a minap online is debütált, úgyhogy már az egész animációs blokkot meg tudjuk nektek mutatni.

Kovásznai György: Körúti esték

Bárány Dániel: Házibuli

Bera Nándor: Fák

Tóth Luca: Same Old, Same Old

Tovább

Cannes és a magyar animációk

Az idei cannes-i fesztivál nagyon izgalmas volt a hazai animációs szakma és az animáció kedvelői számára, hiszen két fiatal magyar alkotó filmje is szerepelt a fesztivál programjában (ahol összesen 6+3 animáció volt látható). Andrasev Nadja A nyalintás nesze című MOME Anim diplomafilmje a Cinéfondation szekcióban versenyzett első magyar animációként a kategória 18 éves történetében és egyből megosztott harmadik helyezett is lett, Tóth Lucának pedig az első egyedi filmje, a Superbia szerepelt a fesztivállal párhuzamosan megrendezett Kritikusok Hete rövidfilmjei között. Ez utóbbi verseny díjait is kiosztották már, sajnos nem lett magyar nyertes, de amilyen erős film a Superbia, nincs okunk aggódni a további eredményei miatt.

Azt már nem kell ragozni, hogy milyen erős a kortárs magyar animáció és hogy különösen a női alkotók filmjei kapják a legrangosabb vagy legszéleskörűbb elismeréseket és figyelmet (elég csak Bucsi Rékára, Tóth Lucára, Kreif Zsuzsira és Zétényi Borira, illetve már Andrasev Nadjára is gondolni). Cannes-nal kapcsolatban pedig már korábban is voltak magyar sikerek és szép számmal kerültek be a programba hazai animációk.

Ha nem számítjuk az Angliába emigrált Földes Pétert és Halász Jánost (ismertebb nevén John Halas-t), akik 5, illetve 7 rövidfilmmel szerepeltek Cannes-ban, akkor Cakó Ferenc és Macskássy Gyula műveit válogatták be a fesztiválra legtöbbször, összesen 3-3 alkalommal. Gyulai Líviusz, Rófusz Ferenc és Vajda Béla 2-2 filmmel képviselte a magyar animációt, M. Tóth Géza, Varga Csaba, Horváth Mária, Halmai László, Zsáky Zsuzsanna, Várnai György, Szórády Csaba, Jankovics Marcell, Foky Ottó, Reisenbüchler Sándor, Kovásznai György és Nepp József pedig 1-1 darabbal.

1961-ben Macskássy Gyula különdíjat kapott a Párbajért, 1973-ban Reisenbüchler Sándor a zsűri különdíját érdemelte ki az 1812-es évért, 1977-ben Jankovics Marcell a rövidfilmes Arany Pálmát hozta el a Küzdőkért, majd Vajda Béla 1981-ben ugyanezt az elismerést a Moto Perpetuo-ért, 1988-ban pedig Cakó Ferenc az Ab Ovo-ért kapta a zsűri díját (majd Annecy-ban a fődíjat).

Azóta 28 év telt el, mire Cannes-ban ismét díjazott lett egy magyar animáció, mely éppen egy női rendező által készített diákfilm. Az alábbi listából látható, hogy Cannes történetében eddig összesen két hazai női animációs alkotó (Horváth Mária, Zsáky Zsuzsanna) filmje szerepelt a programban, Tóth Lucával és Andrasev Nadjával viszont megduplázódott ez a szám.

Ezek a magyar animációk szerepeltek eddig Cannes-ban:

Andrasev Nadja: A nyalintás nesze (2016, Cinéfondation, megosztott harmadik helyezett)

Tóth Luca: Superbia (2016, Kritikusok Hete)

M. Tóth Géza: Ergo (2008, Kritikusok Hete)

Gyulai Líviusz: Jónás (1998, rövidfilmes verseny)

Cakó Ferenc: A homok dala (1995, rövidfilmes verseny)

Cakó Ferenc: Ab Ovo / Homoknyomok (1988, rövidfilmes verseny, zsűri díja)

Varga Csaba: A szél (1986, rövidfilmes verseny)

Horváth Mária: Ajtó 8. (1984, rövidfilmes verseny)

Rófusz Ferenc: Holtpont (1983, versenyen kívül)

Cakó Ferenc: Ad Astra (1983, rövidfilmes verseny)

Halmai László: Szárnyas lények boltja (1982, rövidfilmes verseny)

Zsáky Zsuzsanna: Bumeráng (1982, rövidfilmes verseny)

Rófusz Ferenc: A légy (1981, versenyen kívül)

Vajda Béla: Moto Perpetuo (1981, rövidfilmes verseny, Arany Pálma)

Szórády Csaba: Magyar képek 1., 3. (1980, rövidfilmes verseny)

Gyulai Líviusz: Új lakók (1978, rövidfilmes verseny)

Jankovics Marcell: Küzdők (1977, rövidfilmes verseny, Arany Pálma)

Foky Ottó: Babfilm (1976, rövidfilmes verseny)

Vajda Béla: Jócselekedetek (1974, rövidfilmes verseny)

Reisenbüchler Sándor: Az 1812-es év (1973, rövidfilmes verseny)

Kovásznai György: Napló (1967, rövidfilmes verseny)

Macskássy Gyula & Várnai György: 1, 2, 3… A számok története (1964, rövidfilmes verseny)

Nepp József: Szenvedély (1962, rövidfilmes verseny)

Macskássy Gyula: Párbaj (1961, rövidfilmes verseny)

Macskássy Gyula: A telhetetlen méhecske (1959, rövidfilmes verseny)

Tovább

Cannes-ban díjazták A nyalintás neszét

Megosztott harmadik díjat kapott pénteken Andrasev Nadja A nyalintás nesze című MOME Anim diplomafilmje a 69. cannes-i fesztiválon, a filmes egyetemek legjobbjait felvonultató Cinéfondation programban.

A Cinéfondation versenyprogamba 2300 nevezett alkotás közül 18 vizsgafilm (14 élőszereplős és 4 animációs) kapott meghívást. A kategória díjairól Kavasze Naomi japán rendező elnökletével döntött a nemzetközi zsűri.

A magyar animációs film megosztva kapta a harmadik díjat a venezuelai Michael Labarca The Guilt, Probably című művével. Az első díjat az izraeli Or Sinai vehette át Anna című alkotásáért, a második díjjal a brit Hamid Ahmadit jutalmazták In the Hills című filmjéért. 

andrasev_nadja_cannes.jpgA rendező az MTI-nek Cannes-ban elmondta: egyáltalán nem számított díjra, miután látta a nagyon erős mezőny alkotásait, amelyek közül több is a kedvence lett. Azt gondolta, hogy elsősorban az élőszereplős, illetve a mélyebb társadalmi mondanivalóval rendelkező vizsgafilmeket fogja előnyben részesíteni a zsűri az ő személyesebb animációs alkotásával szemben. Viszont a Fesztiválpalotában rendezett díjkiosztó előtt az egyik szervező azt tanácsolta neki, hogy inkább a sor szélén foglaljon helyet, amelyből sejteni lehetett, hogy majd színpadra fogják hívni.

Andrasev Nadja 2015-ben végzett a MOME Anim mesterképzésén, majd az Animation Sans Frontiéres (ASF) nemzetközi animációs workshop résztvevője volt, jelenleg már következő filmtervét készíti elő, miközben animációs filmek gyártásvezetőjeként is dolgozik.

A nyalintás nesze című 9 perces digitális rajzanimációt Bodor Ádám Megbocsátás című novellája ihlette. Andrasev Nadját elsősorban a történet abszurditása és hangulata fogta meg, amely alapján egy szürreális, meseszerű világot képzelt el. A kisfilm főszereplője nagy gonddal locsolgatja különleges növényeit, miközben nap mint nap figyeli őt a szomszédasszony macskája. Perverz játékuk egészen addig fajul, amíg egy nap a macska eltűnik, a következő tavasszal pedig férfiként tér vissza.

A film a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem animáció tanszékén, a Magyar Nemzeti Filmalap támogatásával készült, producere Fülöp József, vágója Czakó Judit, a sound design pedig Lukács Péter Benjámin munkája. A diplomafilmet a magyar filmkritikusok idén januárban a legjobb animációs film díjával jutalmazták, és a cannes-i premiert követően az animációk legfontosabb nemzetközi seregszemléjén, Annecy-ban is a diplomafilmes versenyprogramban szerepel.

Forrás: MTI | kép: Friss Hús Budapest

A nyalintáson innen és a Superbián túl

Úgy elfogta a szerkesztőséget az öröm, hogy idén két magyar animáció is kint van Cannes-ban, hogy majdnem elmaradt az idei mustra a cannes-i animációkról. Idén sajnos nincs túl sok, tavaly összesen nyolc animáció volt, idén csak hat van – viszont ebből kettő magyar alkotás!

A cannes-i fesztivál rövidfilmes versenyprogramjába vegyesen válogatnak élőszereplős és animációs filmeket, idén viszont egy animáció sem szerepel a szekcióban. Tavaly egyébként kilenc alkotás – köztük két animáció – versenyzett a rövidfilmes Arany Pálmáért és végül éppen egy animáció lett a nyertes: a libanoni Ely Dagher Waves 98’ című önéletrajzi darabja.

A hivatalos program másik nagyjátékfilmes szekciója az Un Certain Regard, melybe a bátrabb és formabontóbb filmeket válogatják a szervezők. Ebben a versenyben mutatkozik be az Oscar-díjas Michaël Dudok de Wit első egészestés animációja, a The Red Turtle (La Tortue rouge). A dialógus nélküli film a francia Why Not Productions, a német Wild Bunch és a japán Ghibli Stúdió koprodukciójában készült és egy hajótörött férfiről szól, akinek a szigetről való minden menekülési próbálkozását megakadályozza egy vörös teknős. A holland rendező Father and Daughter című 2000-ben készült rövidfilmjével többek közt elnyerte az annecy-i fesztivál nagydíját, valamint az Oscar-díjat is. Egyébként a The Red Turtle lesz az idei annecy-i fesztivál nyitófilmje is, Magyarországon pedig a Mozinet fogja forgalmazni és ősszel kerül a hazai mozikba.

A filmes hallgatók munkáit felvonultató Cinéfondation szekcióba idén is 18 mű került és ismét négy animációt találunk köztük. Ebbe a blokkba válogatták be Andrasev Nadja MOME Anim diplomafilmjét, A nyalintás neszét, mely Bodor Ádám egyik novelláján alapszik és egy városi nő magányosságáról és szürreális társkereséséről szól. A nyalintás nesze cannes-i szereplése azért is nagy szó, mert először jutott ki MOME-film a fesztiválra, illetve ez az első magyar animáció a Cinéfondation 18 éves történetében. A rendezővel az Origón, a filmhun és a vs.hu-n olvasható interjú, a filmről pedig az Origo írt kritikát. A filmet legközelebb a júniusban kezdődő annecy-i filmfesztiválon vetítik a diplomafilmes versenyszekcióban.

A nyalintás nesze mellett még három animációval találkozunk a diplomafilmes versenyben. A francia Mélody Boulissiére az ENSAD (École nationale supérieure des Arts Décoratifs) hallgatójaként készítette Ailleurs (Somewhere) című festményfilmjét, mely egy férfiről szól, aki kilépve a fogyasztói társadalom nyomása alól világkörüli útra indul.

Jac Clinch The Alan Dimenstion című, kevert technikát alkalmazó animációja az angol NFTS (National Film and Television School) programjában készült. Főszereplője Alan Brown, akinek az a különleges tulajdonsága, hogy képes előre látni az emberiség jövőjét és a reggelit. Felesége, Wendy viszont besokall attól, hogy a kognitív evolúció következő lépésével kell együtt élnie.

A svájci Hochschule Luzern – Design & Kunst hallgatójaként Remo Scherrer egy animációs dokumentumfilmet készített az alkoholizmusról. A Bei Wind und Wetter (Whatever the Weather) éles fekete-fehér kontrasztokban járja körül az alkoholizmus következményeit a főszereplő Wally szemszögén keresztül, akinek anyja alkoholfüggősége és az általa okozott mindennapi tehetetlenség és kétségbeesés meghatározóan alakította gyerekkorát.

A cannes-i fesztivál kísérőprogramja a Kritikusok Hete, melybe nem sűrűn válogatnak animációkat (tavaly például egyáltalán nem, bár 2014-ben kettő animáció is szerepelt). Idén Tóth Luca első egyedi filmje, a Superbia versenyzik másik kilenc rövidfilmmel együtt. A Superbia a nemek közti előítéleteket és konfliktusokat térképezi fel a modern társadalomban elfogadott, tradíciókra és biológiai alapra helyezett szerepek kifordításával. A 15 perces alkotás egy képzelt társadalomban bekövetkező változást taglalja több karakter aspektusából is, kísérleti történetvezetéssel és pajkos életképekkel. A rendezővel és a producerrel az Indexen, a filmhun és a vs.hu-n látható interjú, a filmről pedig az Origo írt kritikát.

Tovább

Kortárs magyar animációk a Toldiban

Május 19-én mutatja be Mihalik Ábel (Kispál és a Borz) saját bandája, a Drastik Putto első, animációs technikával készült trash-hatású videoklipjét a Toldiban, ahol a vetítésen túl az együttes a színpadon is folytatja a bulit. A szervezők a Dot & Line-t is felkérték egy animációs blokkra, melybe olyan kortárs darabokat válogattunk, amelyek kapcsolódnak a klip trashy stílusához. 

Ábel így jellemezte a Mohaember dalát: „Lusta zene a lustaságról. Magamnak írtam egyfajta figyelmeztetésként. Szerintem sokan hajlamosak vagyunk Pató Pálként mindent magunk előtt tolni. Olvastam is valami cikket a napokban, hogy a restség genetikai mutáció. Hát, röhögtem egy jót, majd nyugtáztam, hogy naugye”.

A klip készítője, Máté Andris a MOME-n végzett animáció szakon. A Mohaemberrel négy hónapig foglalkozott, de állítása szerint a szám és ő azonnal együtt tudtak működni. „Legelső hallgatásra megvolt az alapötlet és a látvány a lelki szemeim előtt, egyeztetésre csak a storyboard és a karakter kapcsán ültünk össze a zenekarral. Nagyon izgalmas dolog 3-4 perc kedvéért felépíteni egy saját világot. Az ember csak dolgozik, dolgozik, miközben ő maga is elmohásodik…” – mondta Andris a gyártási folyamatról. Szerinte egy klip akkor jó, ha valahol a képző- és az alkalmazott művészet határán egyensúlyoz, és működik hang nélkül is akár, önálló alkotásként. 

A klipet a Toldi moziban mutatják be egy animációs rövidfilm-vetítéssel egybekötve. Az egyórás blokkba olyan filmeket válogattunk, amelyek elsősorban formailag kapcsolódnak a Mohaember klipjéhez és követik a jóféle trashy stílust: vetítjük például Bera Nándor low-budget fa-melodrámáját, a Fákat, Farkas Juli rejtélyekkel teli birodalmának firkás sztoriját, az Izmos királylányokat, a Hegyi Olivér-Németi Fanni-Szénási Marcell trió balul elsült vidámparki randiját, a Vidámparki kalamajkát, Bárány Dani metamorfózisos tivornyáját, a Házibulit, Mariai Gábor négy nap alatt készült bosszúfilmjét, a Rascal Redemption-t, Gellár Csaba fekete humorú, sötét népmese-szériájának, a Blackwood pilot epizódját, a Hogyan írjunk Blackwood cikket? című részt, illetve Turai Balázs Oligarchia című szatirikus websorozatának egyik részét, a Turul Tours-t. De lesznek még rövidebb rövidfilmek is: Ottlik Anna Hamlet-adaptációs őrülete, a Teadélután, Mákó Bori abszurd hangjátékra készült párpercese, a Két éve, valamint Tóth Luca frusztrációs szürreálját, a Same old, same old-ot. És persze nem lehet kihagyni egy ilyen válogatásban Kovásznai Györgyöt sem, akinek köpönyegéből bújt ki a legtöbb hazai kortárs animációs alkotó, így a Körúti esték című filmjét is műsorra tűztük.

A premier után a Drastik Putto tagjai élő koncertet adnak, valóságos formába öntve a vásznon látott jeleneteket.

Időpont: május 19. (csütörtök) 22:00
Helyszín: Toldi mozi (1054 Budapest, Bajcsy-Zsilinszky út 36-38.)
Belépő: 1000 forint
Facebook-esemény

süti beállítások módosítása