Írások animációs filmekről, hosszra, formára és nemzetiségre való tekintet nélkül

Dot & Line

Dot & Line

Animált képregény a félelmeink leküzdéséről

2018. augusztus 16. - Herczeg Zsófi

Confused on My Way címmel készített animált képregényt Módy Luca, mely azt mutatja be, hogyan fogják vissza az embert félelmei, szorongásai és hogyan szabadulhat fel alóluk.

Luca 2017-ben végzett a MOME animáció alapszakán, Confused on My Way című animált képregénye pedig tanulmányai alatt, egy tervezés feladat keretein belül valósult meg. Lucát már régóta foglalkoztatta mozgó képregény készítése, a Confused on My Way-t pedig végül egy dialóg indította el: "Egy gengszterfilmből vettem a maffiafőnök és a bérgyilkos beszélgetését. Valamiért nagyon megfogott a párbeszéd. Később rájöttem, hogy azért, mert velem is sokszor fordult elő, hogy az akaratom és a tetteim nem voltak összhangban, ami belső konfliktust okozott, ez pedig nagyon hasonlít a kiválasztott párbeszédre, a bérgyilkos és a megbízó közötti konfliktusra. A dialóg két szereplője egy is lehetne, mintha saját magával folytatna párbeszédet az akarat/tudat és a tudatalattin keresztül cselekvő én." 

A képregény két főszereplőjét egy csónakban látjuk, akiket mocsár vesz körül. Luca a képregény minden részletét szimbolikusnak tartja, melyben az egyik alak a tudat, a másik a tudatalatti, aki a cselekvő, vagyis az evezős is egyben. "Csak együtt juthatnak el a partig" – mondja Luca – "de amíg a tudatalattit érzések blokkolják, az ép észnek nincs sok hatalma. A cselekvőnek át kell mennie egy folyamaton, de kétesélyes, hogy megtalálja-e a választ a környezetében vagy saját magában." – folytatja. – "A képregény azt az állapotot mutatja be, amikor a cselekvő egy olyan helyzetet nem tud megoldani, amit máskor, más szituációban könnyedén teljesíteni tud. Ezt a pszichológiai jelenséget angolul dysfunctional disorder-nek hívják, ami egy mentális rendellenesség és súlyos állapotban állandósulhat. Hasonlít a manapság sokat emlegetett halogatás jelenségéhez, amely szintén a tudatalattit blokkoló érzések miatt alakul ki. A cél egyre távolabb kerülhet az embertől, kétségek keletkeznek, a helyzet iróniája pedig az, hogy minden fejben dől el."

Tovább

6 női alkotót jelöltek a Dargay Attila-díjra

A Jameson CineFest Miskolci Nemzetközi Filmfesztivál animációs fődíja 2010 óta viseli a legendás rajzfilmrendező, Dargay Attila nevét. Egészen tavalyig a nemzetközi zsűri által legjobbnak ítélt animációs film kaphatta meg a Dargay Attila-díjat, 2017-től azonban a szervezők változtattak a szabályokon: tavaly óta nincs önálló animációs versenyprogram, viszont a rövidfilmek versenyébe és a CineNewWave kategóriába is lehet nevezni animációkkal.

A megújult Dargay Attila-díjat 2017-től a magyar animáció ifjú tehetségének ítéli oda a háromtagú zsűri: Henrik Irén, Dargay Attila özvegye és alkotótársa, Fülöp József, a MOME rektora, valamint M. Tóth Géza, a Színház- és Filmművészeti Egyetem rektora. A Nemzeti Média- és Hírközlési Hatóság által felajánlott 1 millió forintos díjat szeptember 22-én, a Miskolci Nemzetközi Filmfesztivál díjátadóján kapja meg a legjobbnak ítélt nevező.

A pályázatra 30 évnél fiatalabb magyar nemzetiségű animációs filmesek jelentkezhettek. A nevezések elbírálásánál a fő szempont az volt, hogy Dargay Attila szellemében alkotó, ígéretes, még pályakezdő tehetség jusson lehetőséghez. 2018-ban a Dargay Attila-díjra hat női alkotó esélyes: Bucsi Réka, Ember Barbara, Molnár Eszter, Szucher Ágnes, Varga Tímea Laura és Xeu You You. 

Bucsi Réka (1988) alapszakos és mesterszakos tanulmányait is a MOME animáció szakán végezte. 2013-ban készült Symphony no. 42 című diplomafilmje shortlistes volt a 87. Oscar animációs rövidfilm kategóriájában. 2013 és 2014 között az Animation Sans Frontiers (ASF), majd a dániai Open Workshop animációs programjában vett részt, illetve meghívast kapott a bécsi Q21 művészeti rezidens programba. Első függetlenfilmje, a francia-magyar koprodukcióban készült LOVE 2017-ben jelölést kapott az Európai Filmdíjra, valamint rákerült a 2018-as César Award shortlistjére is. Solar Walk című legújabb filmjének eredeti verziója egy 50 perces animáció, melyet a dán Aarhus Jazz Orchestra nevű zenekar koncertjének hátterében vetítenek, ebből készült egy fesztiváloztatásra szánt vágat. A 20 perces alkotás Réka két korábbi filmjéhez (Syphony no. 42, LOVE) hasonlóan szintén a Berlinalén debütált, ahol elnyerte az Audi Short Film Award-ot.

Tovább

Milyen a kortárs magyar animáció? Az alkotók elmondják!

2018. augusztus 06. - dotandline

ANIM RELOAD címmel új előadás-sorozatot indít az Ybl Budai Kreatív Ház, amely lehetőséget kínál fiatal rajzfilmes tehetségek és egyúttal az újragondolt magyar animációs hagyomány bemutatására. Az első alkalom beszélgetőpartnerei Zétényi Borbála és Kreif Zsuzsanna rendezők.

Kéthetente, összesen 10 alkalommal mutatkoznak be fiatal magyar animációs tehetségek a Kovásznai Szalonban. Valamennyien a 2010-es években kezdték pályájukat, sokan közülük nagyon gyorsan dobogós helyezéseket értek el különböző filmfesztiválokon. Közös bennük, hogy a kreatív ipar új ágaihoz is kapcsolódnak, jól értenek az új médiaplatformokhoz, és sokféle felhasználói helyzetben feltalálják magukat. 

Az egyes előadások alkalmával a személyes bemutatkozáson túl sor kerül az alkotó rövidfilmjeinek vagy éppen az őt inspiráló korábbi filmek bemutatására. A sorozat célja, hogy nyilvánosságot adjon az új rajzfilmes generációnak, melynek tagjait meglepően sok közös inspiráció kapcsol össze, és akik ugyanakkor egy-egy sajátos rajzfilmes stílusirányt képviselnek. 

limbo_limbo_travel_02.png

Kreif Zsuzsanna és Zétényi Borbála: Limbo Limbo Travel

Zétényi Borbála és Kreif Zsuzsanna rendezőknek több közös filmjük is van. A Limbo Limbo Travel című rövidfilmjükben – amely számos nemzetközi díjat nyert – fantasztikusan szatirikus képeikkel találó, globálisan érvényes világnézetet fogalmaznak meg a nő–férfi viszonyról. Kovásznai György szellemiségét folytatva animált karaktereik az érzelmi állapotuknak megfelelően vesznek fel szinte amorf formákat, szürreális helyszíneken abszurd szituációkat jelenítenek meg. Az idén ősszel a televízióban is látható, új Candide című animációs sorozat rendezőjeként és art directoraként is együtt dolgoztak.

Az estek háziasszonya és moderátora Iványi-Bitter Brigitta művészet- és rajzfilmtörténész, kreatív producer, aki nemcsak Kovásznai György-kiállítás kurátora, hanem a Kovásznai-életműből inspirációt merítő Candide kreatív producere is. 

Az első alkalom időpontja: 2018. augusztus 9. 18.00-19.30

Helyszín: Ybl Budai Kreatív Ház (1013 Budapest, Ybl Miklós tér 9.)

Az esemény ingyenes, de regisztrációhoz kötött. Jelentkezés a regisztracio@budaikreativhaz.hu címen.

Az első alkalom eseménye itt.

A mágikus cell bemutatja: a hónap animációi | Július

2018. augusztus 05. - dotandline

Rég volt ilyen erős hónap, mint a július! Felkerült netre Tóth Luca sokszorosan díjazott Superbia című genderfilmje, Pataki Szandra drótból készült METU diplomamunkája, a WireLess, Nikita Diakur fantasztikus Ugly-ja, mely teljesen új megvilágításba helyezi a számítógépes animáció alkalmazását, Nata Metlukh egy 360 fokos 2D animációval jelentkezett, de láthattok egy Twin Peaks-homage szösszenetet is. A korábbi hónapok kedvenceit itt tudjátok visszanézni.

Tovább

Írj animációs mesefilm-sorozatot

2018. augusztus 01. - dotandline

A Budaörsi Animációs Bázis és Kreatív Tér az Illyéses Diákokért Alapítvánnyal, a Manifeszt Egyesülettel és az Amijó Projektfejlesztési Irodával együttműködésben animációs mesefilm-fejlesztési pályázatot hirdet fiatal animációs filmkészítők számára.

A pályázatra azok a független alkotók pályázhatnak, akik megfelelnek az alábbi feltételek közül legalább egynek:

  • az Illyés Művészeti Szakképző Akadémia mozgóképi animációkészítő szakos, jelenlegi vagy végzett diákja,
  • a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Média Intézetének jelenlegi vagy végzett diákja,
  • a Budapesti Metropolitan Egyetem animációs szakos, jelenlegi vagy végzett diákja,
  • a nagyváradi Partiumi Keresztény Egyetem Képzőművészeti Tanszékének jelenlegi vagy végzett diákja,
  • részt vett a Manifeszt Egyesület által szervezett Animogy1.0 animációs forgatókönyvíró workshopon.

Az animációs technikával készítendő mesefilm-sorozat alapötlete kötődjön, de ne korlátozódjon a budaörsi Kő-hegyhez. A Kőhegyi-mesék, mint filmsorozat épülhet rajzfilmre, báb- vagy stop-motion animációra, illetve bármilyen tetszőleges animációs technikára, amelyben valamilyen formában megjelenik a kő, illetve a Kő-hegy. A  filmsorozat a szabad asszociációknak teret engedve bármiről szólhat, bármilyen egyedi ötlet felhasználásával. Legalább 6 és legfeljebb 20 epizódból álló, epizódonként 3-8 perces animációs mesefilm sorozatterv-ötlettel lehet pályázni, amely a 4-6, 6-10 vagy 10-12 éves korosztály számára készül.

animogy_2_0.png

Tovább

Hasít a sellős animáció

2018. augusztus 01. - dotandline

Ausztrália legrangosabb filmfesztiválja, a Melbourne-i Nemzetközi Filmfesztivál és a kanadai Calgary Nemzetközi Filmfesztivál is versenybe válogatta a Traub Viktória Sellők és Rinocéroszok című rövidfilmjét.

Két Oscar-kvalifikáló fesztiválon, Ausztrália legrangosabb filmfesztiválján, az augusztus 2-án kezdődő Melbourne-i Nemzetközi Filmfesztiválon (MIFF), majd szeptemberben a kanadai Calgary Nemzetközi Filmfesztiválon is versenyez Traub Viktória Sellők és Rinocéroszok című alkotása. A MIFF és a CIFF is Oscar-kvalifikáló fesztivál, így az ott díjat nyerő alkotások jogosulttá válnak arra, hogy nevezzék a 2019-ben megrendezett 91. Oscar-átadóra.

A filmben a 8 éves Tilda emlékképei elevenednek meg a saját cirkuszukat működtető családjáról. Groteszk, esendő, vágyakozó, szeretetre éhes emberek veszik körül a kislányt. Jelenetről jelenetre tárul fel egy család titkokkal teli múltja. Cirkusz és képzelet, vágy és valóság, bánatból rinocérosz, szexusból sellő. A karakterek átlépik testük határait, a múlt képeiből és egymásból alakulnak, transzformálódnak.

Tovább
süti beállítások módosítása