Írások animációs filmekről, hosszra, formára és nemzetiségre való tekintet nélkül

Dot & Line

Dot & Line

Jankovics Marcell művei először a Műcsarnokban

2019. december 06. - dotandline

Ötféle alkotói látásmódot, megközelítést sorol egymás mellé a Műcsarnok Képpraxisok 2. elnevezésű kiállítás-együttese, amely Francois Fiedler (Fiedler Ferenc) és Jankovics Marcell tárlataival indul ezen a héten.

A Kép­pra­xi­sok 2014-es első és a most kö­vet­ke­ző, má­so­dik ki­ál­lí­tá­sa pár­hu­za­mos ön­ál­ló be­mu­ta­tók­ként a "kép­csi­ná­lás" mű­fa­ja­it il­lesz­ti egy­más mellé; az előző al­ka­lom­mal a fes­té­szet és a fo­tog­rá­fia át­ha­tá­sa­i­ra, míg az idei ki­ál­lí­tás­sal a mű­fa­jok sajá­tos­sá­ga­i­ra össz­pon­to­sí­tva mondta el a keddi sajtóbemutatón a Műcsarnok vezető kurátora, Kondor-Szilágyi Mária. Szerdától a Franciaországban nemzetközi hírnévre szert tevő Francois Fiedler tárlata nyílik meg a közönség előtt, majd péntektől Jankovics Marcell rajzfilmrendező, grafikus kiállítása is látogatható.  Várady Róbert és Lukáts Andor munkáival december 13-tól találkozhatnak az érdeklődők, Alexander Gyenes tárlatára pedig december 14-től várják a közönséget az ötös kiállítás 2020. februári zárásáig.

Rockenbauer Zoltán és Makláry Kálmán kurátorok elmondása szerint a 20. század során több magyar alkotó is sikeres tudott lenni a sokáig a nemzetközi képzőművészet központjának számító Párizsban, hazatérésük után azonban mégis "elfelejtődtek" külföldön. A nemzetközi kánonba azoknak a magyar művészeknek sikerült tartósan bekerülniük, akik külhonban folytatták pályájukat: ilyen Hantai Simon, Victor Vasarely, Nicolas Schöffer, Reigl Judit, illetve Fiedler Ferenc is – idézték fel.

jankovics_marcell_x_mucsarnok.jpg

Jankovics Marcell (Fotó: MTI/Balogh Zoltán)

Tovább

Szilágyi V. Zoltán animációk az Urániában

Szilágyi V. Zoltán erdélyi magyar grafikusművész, rajzfilmrendező lesz az Uránia Nemzeti Filmszínház vendége december 7-én, szombaton.

A világszerte ismert és számos díjjal elismert alkotót az 1970-es évekbeli romániai grafika egyik megújítójának tartják a montázsok sajátos alkalmazásának és virtuóz rajztechnikájának köszönhetően. A szerzői napon, amely egyik filmje nyomán az Apropó címet kapta, mozivásznon látható az alkotó életművének legjava, köztük az a három rövid animáció, amelyeket a New York-i Modern Művészetek Múzeuma (MoMA) is a gyűjteményébe választott.

Mialatt a moziteremben délután Szilágyi V. Zoltán gyermekeknek és felnőtteknek készült mozgóképei láthatóak, addig az Uránia emeletén az alkotó válogatott rajzaiból nyílik kiállítás, 18.30-kor pedig az Uránia kávézójában rendezett beszélgetésen maga az alkotó mesél életének meghatározó történéseiről és a munkák mögött álló inspirációs forrásokról. A beszélgetés moderátora és a kiállítás kurátora Szilágyi Róza Tekla.

jegyzokonyv_mansfeld_peter_emlekere.jpg

Szilágyi V. Zoltán: Jegyzőkönyv Mansfeld Péter emlékére

Tovább

"Olyan ez, mint egy Shakespeare-tragédia" – interjú Eléa Gobbé-Mévellec-kel

A Kabul fecskéi című egész estés francia animációs film tragikus szerelmi történetet mesél el egy tálibok uralma alatt lévő, háború nyomait viselő városban. Az akvarell stílusú film társrendezője, Eléa Gobbé-Mévellec az Anilogue Nemzetközi Animációs Filmfesztiválon beszélt az MTI-nek a fesztivál versenyprogramjában szereplő produkcióról, mely a szombati díjátadón a 17. Anilogue legjobb egész estés filmnek járó díját kapta

"Hihetetlen, amikor ennyi év munka után látjuk, hogy a közönség átéli azokat az érzéseket, amelyeket szerettünk volna átadni. A cannes-i filmfesztivál előtti bemutatón a vetítés után tapintható volt, ahogy a közönség fellélegzett. A nézők a vége főcím után sem mozdultak, csöndben ültek, de sokan kisírt, piros szemmel jöttek ki a teremből, és látszott, hogy nem találják a szavakat. Volt, aki csak átölelt a vetítés után" idézte fel az első vetítés élményét Eléa Gobbé-Mévellec animációs rendező, akinek a Kabul fecskéi az első egész estés filmje.

A Kabul fecskéi Yasmina Khadra 2002-ben megjelent regénye nyomán született. A rendező elmondta, hogy éppen az érintette meg őt és a társrendező Zabou Breitman-t, hogy egy politikai rezsim a regény háttere, de szerelmi történetet ábrázol. Mint fogalmazott, a történetben megjelenő sorsok és mély emberi értékek ragadták meg: "olyan ez, mint egy Shakespeare-tragédia." A film női főhőse, Zuneira az elnyomó rendszerrel szembeni ellenállás szimbólumaként is értelmezhető: a szabad szellemű festőművész olyan értéket vall, amelyet a saría törvényeit követő, zenét és az emberábrázolást tiltó Talibán nem tűr el.

Tovább

Háborús szerelmi történetet és apa-lánya kapcsolatot díjaztak a 17. Anilogue-on

November 27. és december 1. között rendezték meg a 17. Anilogue Nemzetközi Animációs Filmfesztivált, melyen három kategóriában több mint 50 film került versenybe, és versenyen kívül is számos új animációs filmet, animációs dokumentumfilmet és VR-filmet láthatott a közönség a fesztivál öt budapesti helyszínén.

Az Anilogue-on idén öt egész estés animáció volt versenyben, melyek közül Zabou Breitman és Eléa Gobbé-Mévellec Kabul fecskéi (The Swallows of Kabul) című alkotása nyerte a fődíjat. A bolgár Petya Zlateva, az olasz Andrea Martignoni és Jurik Kristóf alkotta egész estés zsűri kiemelte, hogy "a gyönyörű akvarell technika és a megrendítő történet mindvégig lebilincselte a közönség figyelmét." A korábban magyarul is megjelent regény filmváltozata megindító szerelmi történet az afganisztáni tálib uralom idején. Szombat este az Uránia Nemzeti Filmszínházban megrendezett zárógálán a film egyik rendezőnője, Eléa Gobbé-Mévellec személyesen vette át a díjat.

A francia Jean-François Laguionie új munkája, A herceg utazása (Le voyage du prince) a zsűri külön elismerését kapta, mert "ez a csodálatos tündérmese arra hívja a nézőt, hogy végig utazzon a múltján, a jelenén és a lehetséges jövőjén. Mesterien kivitelezett, különleges alkotás." A nyertes alkotás és a külön elismerésben részesült film mellett Salvador Simó Buñuel a teknősök labirintusában (Buñuel in the Labyrinth of the Turtles) című spanyol filmje, Hiroyasu Ishida A pingvinek titkos élete (Penguin Highway) című sci-fije és Masaaki Yuasa Hullámok hátán (Ride Your Wave) című misztikus animéje szerepelt a 17. Anilogue versenyprogramjában.

Tovább

Magyar részvétellel készült animáció a rendszerváltásról

November 30-án, az Anilogue-on lesz a magyar premierje a Fritzi Egy forradalmi mese című egész estés animációs filmnek, amelyen magyar animátorok is dolgoztak. A négy országon átívelő közös munkáról Szederkényi Bella, a CUB animációs stúdió társalapítója beszélt az MTI-nek.

Német-belga-cseh koprodukcióban készült a Fritzi – Egy forradalmi mese című egész estés családi animáció. A film fejlesztését a német rendezők, Ralf Kukula és Matthias Bruhn tíz évvel ezelőtt kezdték, amikor rátaláltak Hanna Schott és Gerda Raidt Fritzi war dabei (Fritzi ott volt) című gyerekkönyvére. Megtetszett nekik, hogy a regény az 1989-es közép-kelet-európai változásokat egy kislány szemszögéből mutatja meg, ezért megszerezték a történet megfilmesítési jogait.

A forgatókönyvet Beate Völcker és a magyar származású Palátsik Péter írta, a film elkészítéséhez pedig belga és cseh koprodukciós partnereket találtak. A budapesti CUB Animation stúdiót két éve kereste meg az egyik koprodukciós partner, a cseh MAUR Film, mivel magas színvonalú rajzanimációra volt szükségük a készülő produkcióhoz.

fritzi_02.jpg

"Sikerült toborozni egy magyar animátor csapatot." – mondta Szederkényi Bella, a CUB társalapítója. "A rendezők komoly szűrőfolyamattal választották ki a legjobbakat. 2018 januárjától egy éven át dolgoztunk együtt, kézi rajzos animációkat készítettünk digitális táblával. A stúdiónk Budapesten, a Váci utcában van, onnan fogtuk össze és koordináltuk a munkát." A 90 perces filmből a magyar animációs csapat 25-30 percnyit, körülbelül a film egyharmadát alkotta meg.

Tovább

VR kategóriával újít a CEE Animációs Fórum

Megnyílt a jelentkezés a 2020-as CEE Animációs Fórumra, melyre az animációs rövidfilm, sorozat és egész estés tervek mellett már VR projekteket is várnak.

A CEE Animációs Fórum (korábban Visegrádi Animációs Fórum) a közép-kelet-európai animációs szakma legnagyobb megjelenési platformja, mely hétéves fennállása alatt erős szakmai bázist épített ki. A kiválasztott projektek vezetői lehetőséget kapnak konzultálni a meghívott szakemberekkel, akik hasznos visszajelzésekkel és tanácsokkal látják el őket az előadásukkal, a forgatókönyvvel vagy a gyártási tervükkel kapcsolatban. A pitchfórum résztvevői koprodukciós partnert is kereshetnek a több száz meghívott animációs szakember között: producerek, fesztiváligazgatók, forgalmazók, befektetők, valamint televíziós műsorszolgáltatók és nemzeti filmalapok képviselői is jelen lesznek a Fórumon, akik azért jönnek, hogy eszmét cseréljenek az új művészeti irányvonalakról, látásmódokról és lehetőségekről, finanszírozási módszerekről és további fejlesztési stratégiákról.

cee_animation_forum_call_banner.jpg

A CEE Animációs Fórum új helyszínen, a csehországi Liberecben lesz 2020. május 5. és 8. között, az Anifilm Nemzetközi Animációs Fesztivál (május 5-10.) kiegészítő programjaként. A szervezők idén bővítették a jelentkezési lehetőségeket, és már négy kategóriában várnak nevezéseket:

  • rövidfilmek,
  • web-re vagy televízióra szánt sorozat és tv-speciál tervek,
  • tervezés, fejlesztés vagy gyártás alatt álló egész estés filmek,
  • VR projektek.

Az újonnan létrehozott VR szekció olyan fejlesztés alatt álló projekteket vár, melyek a VR technológiát használják és a történetmesélés újfajta módszereivel kísérleteznek, formátumtól és eszköztől függetlenül, beleértve a 360° filmeket és videókat, (interaktív) installációkat, virtuális színházat vagy az ún. room-scale formát.

Jelentkezési határidő: 2020. január 10.

További részletek és jelentkezés a CEE Animációs Fórum honlapján.

Tovább
süti beállítások módosítása